昨天在莫干山路50号之Image Tunnel，恰逢一场紀念沪上影评人Kavka Lu的观影会，放映的是他生前力荐的彭文淳（Wayne Peng）03年导演作品，纪录片《歌舞中国》。70分钟的简练篇幅，讲述的是上海一所爵士舞学校“梦工厂”里三代艺人的故事，以黑白写意贯穿始终，从镜头摆布到人物抒写都真实可感，特别是音乐与舞姿的无缝穿插别出心裁，让我这个对爵士舞素昧平生的俗人也看得兴致盎然。——我对踢踏舞的了解仅限于《大河之舞》，看了日版《谈谈情 跳跳舞》也只是对伦巴建立了一个直观的印象而已——影片主人公、学校创始人梁一（景文）早年的梦想就是成为台湾的Gene Kelly，从此发奋半生，然而世事弄人，漂泊半个世纪还不曾去得百老汇，最后却在上海找到了梦想延续之所在。看完，是一帮人如聆梵音般在漆黑的小屋里集体品读ppt上Kavka同学的煽情话语，黑底白字：“有梦真的不是罪过，…因为漂泊，他们更加坚强，因为漂泊，所以他们梦想，而似乎也就是同样的理由，上海之所以是上海。”便教人觉得，这真是一个不缺激情的夜晚。

片中所用的音乐主要有那首名曲Rock Around the Clock，Carl Perkins的Blue Suede Shoes，还有激起我今天水兴的罗文翻唱的《我要你的爱》，他曾说过要把这些老歌翻出旧上海的Jazz滋味云云。虽然是我中意的粤语歌手，但是我Jazz vocal听得不多，就不在这里斗胆献丑评价了。我想说的是，巧在前一阵我也在回顾老上海歌曲，特别是其中周璇的一首《小小洞房》，总在心中婉转萦绕不去。在黄沾笔下，那时的上海也号称是Jazz Mecca of Asia，西洋乐手无数，欣欣然荣及一时，然而这股音乐风潮最终却幻化变作唧唧我我纸醉金迷的华语时代曲，于本土Jazz领域却似乎并无多大建树，实在是一件颇值玩味的故事。这里仅仅提一下，怕说不专业就此罢口吧。

最后，本帖也算是在下在本版的探头报道了...我对于Jazz还是门外汉，听过的乐人都记不住大名，依稀有Ray Charles，Kronos Quartet，Incognito，Ella Fitzgerald，Chet Baker等，但也谈不上有多么深入的了解，不过很多歌曲感觉还是颇为投缘，入耳的，所以也乐于接受。来本版一是作为后辈，学习讨教，二是因为yaonv，Warwick，glr等人士之故。发现周围不少浸润Rock之人士纷纷在Jazz处觅得归宿，便不由得不心生好奇了。我平时主要听Rock，流派不拘，听艺术摇滚、民族音乐时偶遇Jazz，而在系统化进入摇滚领域之前听的较多的是大陆、台湾、香港的流行、传统以及地下音乐，可以说，听Rock，听Jazz（如果有缘能让我进入其中感受的话），都是追根溯源，欲求其根本了。对我来说，Rock的乐趣尚未穷尽，而能否深入Jazz，则要看造化了。 ：-）

附上《歌舞中国》海报： http://www.douban.com/lpic/s1805552.jpg